[腕表知识] 今天给大家分享因为不想变成那样的大人，所以我们拒绝长大
我一直相信所谓的纯真与幼稚绝对不是同一件事，所谓不想长大和不能承担责任也是两回事儿。因为不想成为那样的大人，我在某一个程度上，拒绝长大。
作者
《大寫的蘿菈》主笔Laura Lan蓝思晴为华语圈知名钟珠宝评论家，专精机械钟表赏析，亦对珠宝、生活、文化与艺术等各领域皆有着独到的见解。创办《引想力工作室》从事专业文案、顾问、讲习等工作。
会开始注意到“小森（Mori）”也是因为周围太多的人，说我长得太像她。很多人以为小森就叫做“奈良美智”，所以更多人会说我长得像奈良美智。
奈良美智笔下的小森，此幅创作绘于日本福岛核电事件之后。
其实奈良美智是目前最有名的日本当代艺术男性画家之一，而这个女性化的名字来源，是因为父母期待一个女儿的降临，但在他出生后又来不及换之前已经起好的名字。而他的画笔下常常都是一个安静的娃娃大头，画的没有背景没有太多的装饰，只是一个直视前方的女娃，所以很多人误会奈良美智其实是一个女孩。
日本当今最重要的艺术家奈良美智。
经历过退学、高校美术老师、德国留学11年的各种经验，奈良美智绝对不是一个普普通通的插画家，即便是以卡通般构图的画风，奈良美智的油画仍能看得出传统作画的笔触与技法，在色彩的层叠中创造出光影的灵活生动。除非在欣赏古典与现代艺术时、在大师的作品面前，我会从学习画作的创作时代与画家本身的生命经历，进而去更加理解其画作的精髓与精神。不过在像奈良美智这样的当代艺术家身上，你不需要去理解太多背后的故事，只需要直观地去欣赏或不欣赏。
奈良美智曾留学杜塞道夫艺术学院，摄于1991年。（照片取自奈良美智Instagram）
奈良美智和小说家村上春树一样，都是战后婴儿潮成长过来的日本创作者，这个时代生长的创作往往带有一种与现实社会抽离的质感，村上春树小说中的主角往往都不需要与社会有过多的接触，独立工作养活自己，习惯独处、常常与伴侣之间出现离异的问题。而貌似巧合的是，奈良美智也是一个害羞、长期独处与人群隔离的人，其早期的画作，则多半是斜白眼看着世界、有时候会爆粗口的小女孩，很多人解读是来自于奈良美智的愤世嫉俗人格。
奈良美智笔下的小女孩常常出现阴暗的情绪甚至会爆些不雅粗口。（照片取自Kaikai Kiki Gallery Instagram）
虽然画龄颇长，奈良美智却是在2年左右开始在日本与美国大量巡回展出后，才开始走红。一幅奈良美智创作于1995年、尺寸120*110公分见方的油画《Yr Childhood》曾经在佳士得拍卖会上拍出1972万港币的高价，是28年前拍卖成交价的近三倍之多。
奈良美智创作于1995年的《Yr Childhood》，在佳士得拍卖会中 与首饰相同的是，在社交场合人们所戴的手表往往体现其地位、身份和财富状况。因此在人际交往中人们所戴的手表、尤其是男士所戴的手表，大都引人瞩目。平日里我们佩戴的腕表你有注意这些细节嘛？今天跟大家分享一些腕表冷知识，相信这些大部分人都不知道。致力于最具影响力的腕表新媒体，和爱表的人分享最有态度、最有启发、最有价值的原创腕表内容。九段腕表为广大腕表消费者及爱好者提供腕表图片、品牌文化、表款信息、购买指南、腕表杂谈和腕表科普黄页等相关的信息参考。是目前表友最受关注的互联网钟表媒体之一。手表的选择佩戴手表若要正确无误，自然先要了解手表，并且善于选择手表。选择手表，往往应注重其种类、形状、色彩、图案、功能等五个方面的问题。拍出高价。
奈良美智许多画中的小女孩总是带着睥睨的眼光看着观众，有时候带着一点“邪恶的”冷笑，许多不喜于世俗社会的陈规的青年都喜欢这个带有点坏坏又有着纯真外貌小孩形象。也有人因为奈良美智个人喜好摇滚与朋克音乐，所以将这些创作与摇滚乐与朋克精神联想在一起，这些都使得奈良美智的作品粉丝更多的是成年人。
奈良美智笔下的小女孩常出现睥睨世俗的表情。
不过奈良美智曾在24年对美国财金日报（Financial Time）的访问中提到：“把我的艺术作品与朋克文化联想在一起是一个巨大的误解，我的部份画作常常与著名的朋克音乐专辑封面联想在一起，但我更宁愿说民间流行音乐的唱片封套对我的创作有深远的影响，因为在我生长的环境中没有美术馆与博物馆可以观赏参观，唱片封套是我对于美学累积的唯一来源。”
流行音乐唱片封套的设计对奈良美智的艺术创作影响深远，也成为日后他创作唱片封面时的美学来源。
针对众人都解读奈良美智的画作皆是女孩形象，他也曾经解释：“我不会特别觉得画里的小孩是女孩，因为这是一个自然而然画出了的形象，在我脑海里迸出的一个形象，我没有多想。对我来说，小孩在成长为男人或女人之前，其实性别并没有如此被强化，小孩们就是如此的纯粹自然，我是这么想的。”
奈良美智多以小孩形象为创作主轴，此幅画作创作于1994年。
也许是一种相由心生，我一直都是这样一个保留心灵纯净，不畏世俗且睥睨权势的不愿意长大的女孩，奈良美智画作中的小孩在眼神与表情上才会仿似出现在我的脸上。
奈良美智的创作。（图片取自奈良美智推特）
为了这份喜爱，我曾经前往东京、名古屋、大坂、香港各大城市奈良美智的特别展出，只为了现场直视观赏奈良美智的画作，因为之前有太多奈良美智的作品只能在画册与明信片中看到。奈良美智的画作除了特展之外，几乎不太能够观赏得到，幸运的是，奈良美智专属美术馆“N’s Yard”终于在28年3月落成并正式对外开放，我们也终于有了一个据点可以固定地看到奈良美智的作品，因此我也赶紧地在4月前往朝圣。
奈良美智专属美术馆N's Yard于28年3月落成开幕。
“N’s Yard”位于栃木县偏远的那须塩原，有些攻略提到从东京过去只需要40分钟，绝对是没有去过的人写的。从东京火车站坐快速火车到栃木县的那须塩原站就需要一个多小时，从那须塩原火车站搭公交车去美术馆附近的公交车站需要30分钟，但是所有联系公交班次十分少，并且还有季节性与周末、工作日的交错停歇班次，所以要从那须塩原火车站到美术馆去，简直是不可能的事情。
奈良美智专属美术馆N's Yard于28年3月落成开幕。
我建议从那须塩原火车站再搭几站普通火车到黑矶车站，在黑矶车站前搭往板室温泉的公交车，在“青木别庄前”车站下车，公交车行经沿路多半是一大片一大片的树林，人烟稀少所以往往有些车站过站也不停，约25分钟左右后就抵达了“青木别庄前”。我紧张了一路，错过了无数的火车与公交后，终于来到美术馆前的这条长路，幸而路边的树上都系着“N’s Yard”美术馆的标志，我才能沿着那笔直且不知通往何处的乡间小道，寻路走到美术馆前来。
N's Yard美术馆隐身在杳无人迹的乡间小路中。
从外观上你很难辨认这是个美术馆，也许日本的审美总是隐晦且沉默安静的：清水混凝土的墙面几个字，沿路走进去也是一整面日式纸窗般的格状雾面玻璃门墙。用机器买了一张票，把背包存放在寄物箱里，我兴奋地期待在这个美术馆可以看到什么以前没见过的奈良美智作品。
美术馆外设置的购票机器。
世界各地较大型、完整的奈良美智作品巡展里，我们通常可以看到奈良美智从小到大搜集的唱片封套、玩具玩偶以及他随性创作的小摆件；也可能会有一个室内建起的矮小房屋，重现奈良美智的创作空间，那个房间里会放着奈良美智作画的用具，平时放在房里的摆设以及散落一地像是未完成的素描练习作品，并播放着他常听的歌曲。
奈良美智的展览中，通常会有展示他创作空间的小房间。
另外除了较大幅的孩童肖像油画作品之外，还可能会展出一面墙挂着各种在使用过的纸张上的作画：瓦楞纸箱的纸板、用过的信封、广告纸的背面等，部分的展览会有奈良美智的陶瓷雕塑作品。
奈良美智展览通常会展出他创作的空间与手稿模样。
当然在“N’s Yard”美术馆无一遗漏地，将奈良美智最完美的展览形式，体现在这个美术馆里头，从美术馆入口进去，就是两旁整面挂满黑胶唱片封套的墙面，走道上也放置着一个个古老的玻璃木柜，里面全都是奈良美智蒐集的小玩具以及创作的小娃摆件，走到第一个房间，我看到多幅从未在任何其他展览见过的油画作品。
奈良美智N's Yard美术馆一角。（图片取自奈良美智推特）
这个房间挂上的画作并不多，到了第二个房间就是一些画在用过的纸张上的作品以及较少见的黑白素描，接下来的房间就更多是偌大的留白空间摆上少少的油画作品。全馆禁止拍照，也许这也留下了给大众一定前往观赏的伏笔，因为在这个美术馆里头可以看到尚未在其他特展展出的最新画作，包括多幅28年奈良美智用了纯白背景以黑油彩描边绘画的创作。
奈良美智的素描创作。（图片取自奈良美智推特）
在充满了奈良美智杰出作品的空间中，更棒的是，在走出展厅后的转角设有一个可爱的专属餐厅，有限量供应的当地果汁与当地水果制作的甜品及其他软饮，并用餐时间则供应简单餐食。这些餐点全都用了绘有奈良美智图画的餐具，餐巾纸、菜单小票全都是“N’s Yard”专属的可爱头像。
KonARA CAFE咖啡厅的餐具皆绘有奈良美智的画作。（图片取自奈良美智推特）
KonARA CAFE咖啡厅的菜单。（图片取自奈良美智推特）
美术馆内咖啡厅KonARA CAFE。（图片取自奈良美智推特）
如果经常观看奈良美智作品的朋友，一定会在“N’s Yard”发现许多自己以前从来没见过的惊喜。最让我触动的是第一个展厅中，展出一幅完全以灰阶油彩绘制成的单人床具，一个单人枕头静静地立在单人床上的床头，没有色彩、只有灰色油彩的晕染成型，这也是我第一次见到奈良美智画作里没有出现任何孩童或是小狗的作品。也许奈良美智与村上春树最吸引我的地方，就是那个浓烈的孤独感，即使画中没有孩童，我仍然在这幅作品中深刻地体验了：在所谓成人掌握规则却又频频自己打脸的世界，我是如何孤独且任性地按照自己的心意活着，如何仰头只看见天空、低头只见到自己的孤立于世。
N's Yard美术馆。（图片取自奈良美智推特）
奈良美智画作到了近十年有了风格上的一些转变，画中的孩童肖像在油彩的层叠上更丰富柔和，光是绘制眼睛闪闪发光的灵动，就层层叠上不同明度的油彩，脸上婴儿肤质般的粉彩也透过各种明度与彩度的油彩搭叠出来。眼光柔和且带着微笑的面孔，已经将绝决孤独感变成一种更具包容力的孤独。
奈良美智近期的油畫创作。
我将整个展馆的作品来回反覆观看了两回，由于无法拍照，我试图在自己的笔记本上以画笔与记忆将所有看到的画作记下来，并且写下观看时的感想。我舍不得离开这里，于是又在馆内的座椅上待了许久，美术馆的院子里的大树上，有个完全不成比例的鸟巢，是特意设计出来的一个装置作品。我总是喜欢仰望天空，更喜爱观看树叶在蓝天映衬下的美妙姿态，随后绕到美术馆的建筑背面，一个奈良美智创作的雕塑巨大的脸庞直立，在这个美术馆所有的孤寂与安静是如此的理所当然，而且是如此被温柔地包含着。
N's Yard美術館外展示着奈良美智的雕像作品。
雕塑是一个高耸树形发髻的大头，上面一双无邪的大眼睛加上一抹浅浅的微笑，随著它纯真却无视于世又彷若关注大众的视线，在世间纷乱风雨走过的我，注视着自己心中那个孤独的小孩并且向她膜拜：“让我们继续拒绝长大，答应自己不变成把幼稚佯装纯真、将不愿负责充当活在当下，那样无聊的大人吧。”
N’s YARD https://wwwnsyardcom
地点栃木県那须塩原市青木28?3
时间10:~17:（闭馆前60分钟为最后入场时间）
咖啡厅与商店营业时间10:30~17:（闭馆前60分钟为最后入场时间）
票价大人、大学生1,5日圆高校生1,日圆小学生 5日圆小学以下免费入场
手表利用一个周期恒定的、持续振动的振动系统作为标准。如果知道了振动系统完成一手表次全振动所需要的时间（振动周期）并计算出振动次数，则振动这么多次之后所经历的时间就等于振动周期乘以振动次数，即时间=振动周期×振动次数。摆轴游丝机械手表采用摆轮游丝作为振动系统，摆轮1固定在摆轴2上，摆轴的上、下轴颈被套在轴承里，可围绕轴承旋转。
